CONCEPTUALIZACIÓN DE LA LUCHA LIBRE

 Introducción:

La lucha libre es un deporte-espectáculo que ha ganado gran popularidad en distintas partes del mundo. Más allá de las acrobacias y la violencia simulada, la lucha libre es un reflejo de la sociedad que la produce y la consume. En este ensayo, se analizará la máscara del personaje en la lucha libre como una representación de la cosmovisión de un mundo dualizado e idealizado que es representado en la obra espectacular que se lleva a cabo sobre el cuadrilátero.

Desarrollo:

1. La máscara como símbolo de dualidad:

En la lucha libre, la máscara es un elemento fundamental del personaje. A través de ella, se establece una dualidad entre el personaje y el luchador que lo representa. La máscara oculta la identidad del luchador y, al mismo tiempo, le permite encarnar a un personaje idealizado. Esta dualidad refleja la concepción dualizada del mundo en la que se desarrolla la lucha libre, en la que los personajes son representaciones estereotipadas de lo bueno y lo malo, lo heroico y lo villano.

2. La máscara como representación de la cosmovisión idealizada:

La lucha libre es un espectáculo que presenta una cosmovisión idealizada del mundo. En este mundo, los personajes están divididos en dos categorías: los buenos y los malos. Los buenos son héroes que defienden la justicia y la moral, mientras que los malos son villanos que buscan el poder y el dinero. La máscara del personaje es una representación de esta cosmovisión idealizada, ya que permite que el personaje encarne valores heroicos o villanos de manera estereotipada y simplista.

3. La máscara como construcción de la identidad:

En la lucha libre, la máscara es una construcción de la identidad del personaje. A través de ella, se establecen los valores y las características que definen al personaje. La máscara es una herramienta para que el personaje pueda encarnar una imagen idealizada de sí mismo y proyectarla al público. La máscara se convierte en un medio para que el personaje pueda ser reconocido y valorado por el público.

4. La máscara como objeto de culto:

La máscara es un objeto de culto en la lucha libre. Los aficionados a menudo coleccionan máscaras de sus luchadores favoritos como una forma de demostrar su admiración y respeto por ellos. Las máscaras también son utilizadas como elementos de promoción y marketing en la lucha libre. La máscara se convierte en un símbolo de la cultura popular y de la identidad cultural de la lucha libre.

Conclusión:

En la lucha libre, la máscara del personaje es una representación de la cosmovisión dualizada e idealizada que se presenta en el espectáculo. La máscara es una construcción de la identidad del personaje y un objeto de culto para los aficionados. En última instancia, la máscara refleja la cultura popular y la identidad cultural de la lucha libre.